Na noite de 3 de maio de 2025, a Praia de Copacabana, no Rio de Janeiro, tornou-se o epicentro de um momento histórico: Lady Gaga realizou um concerto gratuito que atraiu aproximadamente 2,1 milhões de pessoas, estabelecendo um novo recorde de público para uma artista feminina. Mais do que um espetáculo musical, o evento simbolizou uma celebração da diversidade, da moda e da inclusão.
Estética gótica e influência na moda brasileira
A apresentação de Gaga foi marcada por uma estética que ela mesma descreveu como “ópera gótica”, combinando elementos teatrais com uma atmosfera introspectiva. Figurinos dramáticos, maquiagem carregada e joias impactantes transformaram o palco em um desfile de símbolos visuais. Essa estética influenciou tendências de moda no Brasil, inspirando marcas como a Azul Joias Brasil a criarem peças que refletem esse estilo, como o colar Lady Gaga com a pedra sintética Azulight™, simbolizando consumo consciente e expressão contemporânea.
Inclusão e apoio à comunidade LGBTQIA+
O concerto também foi um marco de inclusão. Gaga dedicou sua performance à comunidade LGBTQIA+, segurando a bandeira do orgulho e reforçando mensagens de aceitação e amor próprio. Apesar de ameaças de ataques por grupos extremistas, que foram neutralizadas pelas autoridades brasileiras, o evento transcorreu sem incidentes, destacando a importância da segurança e do combate ao discurso de ódio.
Impacto cultural e econômico
Além do impacto cultural, o concerto teve repercussões econômicas significativas. Estima-se que o evento tenha injetado cerca de R$ 600 milhões na economia do Rio de Janeiro, impulsionando o turismo e reforçando a cidade como um destino para grandes eventos culturais.
O show de Lady Gaga em Copacabana transcendeu a música, tornando-se um símbolo de moda, inclusão e celebração da diversidade. Sua influência continua a ressoar na cultura brasileira, inspirando expressões de identidade e promovendo um ambiente de aceitação e amor próprio.
